«Персимфанс» — выставка в рамках Московской биеннале архитектуры 2008 года, куратором которой был Давид Саркисян. В пространстве флигеля Руина Давид Саркисян собрал 12 архитекторов, которые образовали «Персимфанс» — так назывался легендарный оркестр без дирижера, существовавший в Москве с 1922 по 1932 г. Александр Бродский и Меганом разработали дизайн выставки: «мосты» и платформы, установленные поверх вскрытых кирпичных сводов первого этажа, и соединяющие друг с другом помещения Руины.

Давид Саркисян, куратор:

«Персимфанс» — это, разумеется, только декларация и шутка, но с тройным закладом иронии. 

Во-первых, чем дальше, тем больше я начинаю любить формирующуюся за последние годы (можно сказать, что на моих глазах), никак не организованную, но все более цельную и прочную общность лучших российских архитектурных бюро, уже обладающую чертами коллективной личности, имеющую и авторитет, и свой голос. Голос этот негромкий и бесконечно насмешливый, но очень веский и точный.  

Во-вторых, на мой взгляд, этому братству уже есть что сказать и власти, слившейся с народом в экстазе умиленной геростратовой любви к новенькому пышному кладбищу имени новейшей истории, под которым они с упоением хоронят всю потрепанную живую архитектуру, и лагерю актуальной культуры (казалось бы, противоположному), где авгуры-кураторы, непрерывно празднуют свой полный, вечный, безоговорочный и окончательный триумф; и, наконец, самим себе, причем, вполне нелицеприятно.

А в-третьих, я был так уверен в способности архитекторов-единомышленников всегда чувствовать друг друга спиной, как квантово «спутанные» фотоны на расстоянии, что вполне мог себе позволить ограничить свой кураторский вклад одним-единственным указующим жестом, а потом программно самоустраниться. Достаточно было ткнуть перстом в представительную дюжину, как по принципу самосборки возникла симфоническая структура, в которой 12 различных музыкальных инструментов, вольно и прихотливо оставаясь независимыми, чудом сыграли единую музыку.

Название «Персимфанс» отсылает к героической эпохе авангарда и бунтарски- знаменитому ансамблю музыкантов-солистов, свергнувших власть дирижера, и слаженно исполнявших сложнейшие симфонические произведения. В трагифарсовой репризе, в которую мы усердно превращаем собственную историю, иной раз все-таки полезно реанимировать старые методы и практики. Применив старый и экзотический метод отсутствия единого творческого руководителя, мы рисковали получить «на выходе» дисгармоничный набор несочетаемых вещей. Но родилась единая и очень красивая инсталляция, удивительно цельная и глубокомысленная, в пространстве которой зритель испытывал неожиданный и радостный подъем духа. Рациональному объяснению все это не поддавалось. Так еще раз реализовала себя великая тайна искусства».

- - - - 

МЕСТО  Москва, МУАР, флигель «Руина»

КЛИЕНТ МУАР

ГОД 2008

СТАТУС построен

ПРОГРАММА выставка

КОМАНДА ПРОЕКТА

А. Бродский, Ю. Григорян

КУРАТОР Д. Саркисян

ФОТО Ю. Пальмин